Anclados es un largometraje documental que a través de unas pocas personas nos transmite la desazón de la desaparición del bloque comunista entero hacia la nada. Nos cuenta una historia de cierto interés humano pero sin maestría en su narración ni imágenes.
Arena
A lo largo del mes de febrero se estrenará en España un nuevo largometraje documental de Günter Schwaiger (”El paraíso de Hafner”). Una visión del toreo privada de folklore y mitología, que llega casualmente en pleno debate y polémica en el país sobre la tauromaquia y su posible prohibición.
Mudanza
El cineasta Pere Portabella considera que la duración de sus películas depende únicamente de la forma de hacerlas. Lo demás –por ejemplo, su sujeción a una duración establecida—, es tan sólo una mera exigencia de los distribuidores. Por ello, después de un largometraje como Die Stille vor Bach (2007) su siguiente película –que ahora se estrena— tiene sólo veinte minutos.
Let’s get lost
Se estrenó en salas de cine de España el largometraje del fotógrafo Bruce Weber sobre el jazzman y trompetista Chet Baker, que data de 1988. El documental está construido desde una auténtica mirada devota que, conforme avanza el film, deviene elegíaca, manteniéndose en un punto de maridaje entre el patetismo y la belleza. A esto ayuda una estructura que descansa sobre un perpetuo diálogo entre el pasado y el presente, un juego dialéctico que subraya el estremecedor ocaso del que fue el resplandeciente príncipe del jazz.
District 9
Si las películas sufrieran enfermedades mentales, District 9 sería carne de diván. El film de Neill Blomkamp aparece afectado por un trastorno disociativo particularmente extremo: ¿Cine de autor o de género? ¿Película de culto o blockbuster veraniego? ¿Sudáfrica o Hollywood?
Je veux voir
Catherine Deneuve no es cualquier rostro y El Líbano no es cualquier territorio, pese a los noticiarios. La construcción del filme posibilita un encuentro entre ellos, Mroué mediante, y este cruce acaba alzándose como una de las reivindicaciones del filme: la necesidad urgente de esa acción aproximativa junto al reclamo universal en boca de Deneuve: “Je veux voir (Quiero ver)”.
S-21: la máquina de matar de los jemeres rojos
Veinticinco años después, ¿cómo poner en escena la cotidianeidad de la tortura sin recurrir a la obscenidad de la reconstrucción? ¿Cómo dar la palabra a los sobrevivientes y hacer hablar a los torturadores sin restaurar la violencia del interrogatorio? ¿Cómo describir el taller de la muerte sin reproducir el abecedario del terror?
Entre les murs
El verdadero valor documental del filme no será cuestión de superficie, es decir, cinéfila, sino que radica en su capacidad para mostrar la culminación en el presente de un problema histórico sin resolver.
Arropiero, el vagabundo de la muerte
‘Arropiero…’ es la historia de un asesino, Manuel Delagado Villejas, considerado el mayor asesino en serie de la historia de España. El documental transmite una realización y un guión hechos con desgana, sin ir más allá de contar los hechos a través de entrevistas.
Nadar
El documental de Carla Subirana se ubica en una corriente del documental español de intentar desentrelazar la Historia no resuelta a partir de historias personales.
Christophe Farnarier
Entrevista con Christophe Farnarier, realizador del documental “El Somni” con el que ha participado en los festivales de Locarno y Mar del Plata y acaba de estrenarse en diversas ciudades de España.
Calle Santa Fe
En sus casi tres horas de duración, la narración titubea entre caminos dispersos. Lo que en principio es una mirada al pasado íntimo de la directora, atada ferozmente al relato en primera persona, comienza a girar hacia una reconstrucción histórica y muy documentada de la agitada vida del Movimiento de la Izquierda Revolucionaria de Chile.
The Monastery
Rodado puntualmente durante varios años, The Monastery de la directora danesa Pernille Rose Grønkjær nos acerca a un singular personaje, el anciano Mr. Vig, cuyo aspecto parece propio de una novela decimonónica y que a sus 82 años ha decido hacer realidad su sueño: convertir su destartalado castillo en un monasterio.
Redacted
De Palma configura un mapa de posiciones, posiciones que son lugares de la mirada, para desarticular la lógica del absurdo: la lucha irreflexiva contra un enemigo ya aniquilado. Y aquí comienza el juego.
En la ciudad de Sylvia. Políticas de la mirada
Un viaje a una ciudad, un hotel, la persecución de alguien por un voyeur, la acción de En la ciudad de Sylvia (2007) de José Luis Guerín es mínima, esquemática y abstracta, se sugiere una cierta acción y apenas se esbozan los personajes.
