Con la etiqueta
feminismos

The Watermelon Woman. Most times you have to write the herstory

The Watermelon Woman (1996) es el primer largometraje de la cineasta afroamericana y lesbiana Cheryl Dunye y la cinta que cierra el ciclo de lo que la propia autora denominó “Dunyementaries”, una serie de documentales autobiográficos dedicados a explorar los parámetros de género, raza, orientación sexual y profesión en los que se inscribe su identidad.

Chantal Akerman. El yo recluido y abierto detrás de una ventana

El cine de Akerman, con sus imágenes que fluyen de una manera tan libre como precisa, es un cine del tiempo (del espacio, también) y por tanto de la memoria. La importancia del flujo temporal en su cine se siente contemplando unos planos que, sean fijos o en movimiento, duran hasta sentir que el tiempo pasa por ellos y hasta ver cómo pasa el tiempo.

De la introspección al viaje incansable. Recorrido por el cine de Chantal Akerman

¿Qué hubo antes de Jeanne Dielman, el film de Akerman erigido como adalid del feminismo en los 70? ¿Y qué derivas tomó posteriormente su filmografía? Recorremos todo este periplo que nos lleva desde la introspección en una habitación cerrada hasta el viaje errante e incansable.

Burning Down the Palace

Tres trabajos de Mara Mattushcka y Chris Haring conforman la última referencia de la editorial austriaca Index. Part Time Heroes, Running sushi y Burning palace son piezas en las que el lenguaje y el deseo convulsiona los cuerpos a través de coreografías desarticuladas. La sexualidad, el narcisismo o el fetichismo son algunas de las cuestiones que abordan.

Anomalías en el canon: Joyce Wieland

Joyce Wieland es una de las grandes cineastas experimentales de los años 60 y 70. A pesar de su escasa producción, apenas una quincena de cortometrajes y dos largos, su obra se demuestra rica, compleja y asombrosamente coherente a través de los diversos motivos que la componen. La reciente publicación en DVD de sus obras completas por el Canadian Filmmakers Distribution Centre nos ofrece la oportunidad de acercarnos a una filmografía escasamente vista en nuestro país.

No Wave en la Mostra de Dones. Beth B, Vivienne Dick y sus imperfectas “texturas”

El concepto “No Wave” nace, al menos parcialmente, desde el rechazo y el afán de superar anteriores modelos estéticos. El precedente a reformular es primordialmente la “New Wave”, movimiento artístico-intelectual-musical que tuvo impacto de manera más notable en este último ámbito. Algo parecido podríamos invocar como punto de partida para analizar las obras de dos de las representantes más significativas (paradójicamente ahora convertidas en parte del canon) de la No Wave neoyorquina: Vivienne Dick y Beth B.

Mi sexualidad es una creación artística

El espíritu Do It Yourself de la teoría queer y de las prácticas audiovisuales independientes convergen discursiva y estéticamente en esta cinta que traza un sugerente recorrido por la escena post-porno de Barcelona.

Kim Longinotto. Filmando por el cambio

Con motivo de la retrospectiva que el Festival Internacional de Cine de Gijón dedica a la documentalista inglesa Kim Longinotto traducimos esta extensa entrevista realizada por Sophie Meyer y publicada en su libro There She Goes. Feminist Filmmaking and Beyond.

Banana is my Business

El documental de Helena Soldberg sobre Carmen Miranda transciende el género biográfico para proponer un lúcido análisis en clave personal de las tensiones de género, de clase y nacionales que encarnó este mito de la cultura popular brasileña.

18ª Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona

La dificultad manifiesta de hablar hoy día de “cine de mujeres” puede venir dada por la “normalidad” con la que, coincidiendo con el comienzo de consolidación de la mujer artista a principios del siglo XX, ésta creaba, convivía y trabajaba conjuntamente con el hombre sin atender a diferencias de género.

loqu€valeunminuto

Pieza que compila una serie de vídeos de un minuto de duración cuya intención es dimensionar el trabajo, el dinero, el tiempo y los sueños de mujeres alrededor del mundo. La fórmula visual, temporal y de contenido sea la misma, pero cada minuto esconde una historia personal distinta.

Irán, Youtube y su democracia

El pasado lunes 1 de marzo las fuerzas de seguridad iraníes detuvieron al director Jafar Panahi. Ésta es quizás la manifestación más visible y con mayor repercusión internacional del temor y de la represalia que el régimen de los ayatolás hacia la imágen. En este contexto de censura, represiones y violencia, YouTube y las pequeñas cámaras móviles se están constituyendo en los únicos medios que testimonian la revolución en Irán, generándose un doble proceso: mientras la gente lucha por democracia, a través de Youtube, la revolución iraní democratiza el reportaje.

Entrevista con Barbara Hammer

Con casi ochenta películas, la innovadora obra de Barbara Hammer traspasa géneros, formatos y medios y aborda temas tan diversos como  las relaciones de género, la construcción de la historia y la biografía. Esta entrevista coincide con la publicación de su primer libro,  ‘HAMMER! Making Movies out of Sex and Life’,  editado por The Feminist Press, así como de diversas retrospectivas en el MoMA de Nueva York, en la Tate Modern de Londres y una próxima proyección y conferencia en el Museo Reina Sofía de Madrid.

SUSCRIPCIÓN

Recibe mensualmente nuestra newsletter

También puedes sucribirte a través de nuestros Feeds

Y en nuestros canales de vídeo y redes sociales

  • You Tube
  • Blip.tv
  • Twitter
  • Facebook
  • Ocasionalmente, podrás seguir nuestras noticias, eventos y recomendaciones en el blog de nuestro partner venuspluton!com

    ETIQUETAS

    ARCHIVO